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Harold Lloyd

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Harold Clayton Lloyd, père (20 avril 1893 - 8 mars 1971) était un acteur et producteur américain, le plus célèbre pour ses comédies de films muets. Il a réalisé près de 200 films humoristiques, à la fois muets et «talkies», entre 1914 et 1947. Il est surtout connu pour son «personnage de lunettes», un go-getter ingénieux et en quête de succès qui était parfaitement en phase avec l'Amérique des années 1920.

Les films de Lloyd contenaient fréquemment des séquences palpitantes de scènes de poursuite prolongées et de prouesses physiques audacieuses, dont il se souvient le mieux aujourd'hui. Lloyd suspendu aux mains d'une horloge au-dessus d'une rue animée de La sécurité dure! est l'une des images les plus durables de tout le cinéma.

Bien que les films individuels de Lloyd n'aient pas eu autant de succès commercial que Charlie Chaplin en moyenne, il était beaucoup plus prolifique, sortant 12 longs métrages dans les années 1920 tandis que Chaplin n'en sortait que trois. Il était également un producteur très prospère et est devenu l'un des hommes les plus riches d'Hollywood. Il a fait une transition semi-réussie à l'ère des "talkies" mais n'a pas été en mesure de maintenir l'attrait comique de son personnage pendant la Grande Dépression. Il se consacre au travail caritatif et à la photographie pendant sa retraite, connaît une vague de nouvel intérêt pour son travail dans les années 1960.

Lloyd se classe aux côtés de Charlie Chaplin et Buster Keaton comme l'un des comédiens et producteurs de films les plus populaires et les plus influents de l'ère du cinéma muet.

Jeunesse et entrée dans les films

Lloyd est né à Burchard, au Nebraska, de James Darsie Lloyd et Elizabeth Fraser; ses arrière-grands-parents paternels venaient du Pays de Galles. En 1912, son père a reçu la somme alors massive de 6 000 $ dans un jugement de blessure et la famille a déménagé dans le sud de la Californie.

Harold avait joué dans le théâtre depuis son enfance et a commencé à jouer dans des comédies cinématographiques à une bobine peu de temps après avoir déménagé en Californie. Il a bientôt commencé à travailler avec la société cinématographique de Thomas Edison et a finalement formé un partenariat avec un autre acteur et réalisateur en difficulté, Hal Roach, qui avait formé son propre studio en 1913. Le travailleur Lloyd est devenu le plus réussi des comiques de Roach entre 1915 et 1919. .

Affiche de Harold Lloyd's Grandmas Boy (1922).

Lloyd a embauché Bebe Daniels en tant qu'actrice de soutien en 1914. Les deux d'entre eux se sont impliqués de manière romantique et étaient connus comme "The Boy" et "The Girl". Les premiers personnages du film de Lloyd, tels que "Lonesome Luke", étaient de son propre aveu une imitation frénétique de Charlie Chaplin. De 1915 à 1917, Lloyd et Roach ont créé plus de 60 comédies à un rouleau dans l'esprit des premières comédies de Chaplin.

En 1918, Lloyd avait commencé à développer son caractère au-delà d'une imitation de ses contemporains. Il s'est éloigné des personnages tragicomiques pour dépeindre un homme avec une confiance et un optimisme inébranlables. Le "personnage de lunettes" (toujours nommé "Harold" dans les films muets) était un personnage de comédie plus mature avec un plus grand potentiel de sympathie et de profondeur émotionnelle, et était facile à identifier pour le public de l'époque. Le personnage de lunettes aurait été créé après que Roach a suggéré que Harold était trop beau pour faire de la comédie sans une sorte de déguisement. Auparavant, Lloyd avait porté une fausse moustache en tant que "Lonesome Luke" chaplinesque.

Contrairement à la plupart des personnages de comédie silencieuse, "Harold" n'a jamais été transcrit en classe sociale, mais il s'efforçait toujours de réussir et d'être reconnu. Au cours des premières années de ses débuts, il avait dépeint des rangs sociaux allant d'un vagabond affamé à De la main à la bouche à un riche mondain Les enfants du capitaine Kidd.

Mildred Davis, la principale femme et future épouse de Lloyd, en 1921.

Les films de Lloyd comportaient souvent des scènes de poursuite passionnantes et des cascades défiant la mort, dont beaucoup se sont produites lui-même. En 1919, il s'est blessé lors du tournage de Des fantômes hantés lorsqu'un accident avec une bombe à hélice a entraîné la perte du pouce et de l'index de sa main droite. Lloyd a continué à faire des cascades malgré la blessure, qui était déguisée sur le film avec l'utilisation d'un gant prothétique spécial.

En 1919, après que Daniels a quitté Lloyd en raison de plus grandes aspirations dramatiques, il l'a remplacée par Mildred Davis. À partir de 1921, Roach et Lloyd sont passés de courts métrages à des longs métrages. Ceux-ci comprenaient les acclamés Garçon de grand-mère, Pourquoi s'inquiéter? et le sensationnel La sécurité dure! qui a cimenté la célébrité de Lloyd avec sa scène classique de Lloyd suspendue aux mains d'une énorme horloge sur une rue animée.

En 1924, Lloyd a fondé sa propre société de production cinématographique indépendante, la Harold Lloyd Film Corporation, avec ses films distribués par Pathé puis Paramount et Twentieth Century-Fox. Il a également été membre fondateur de l'Academy of Motion Picture Arts and Sciences. Les films de Lloyd au cours de cette période comprenaient ses longs métrages les plus accomplis Fille timide, The Freshman, The Kid Brother, et Rapide, son dernier film muet. Tous ces films ont connu un succès et une rentabilité énormes et ont aidé Lloyd à devenir le cinéaste le mieux payé des années 1920. De ce succès, il est devenu l'une des figures les plus riches et les plus influentes du début de Hollywood.

Transition vers les "talkies"

Lloyd a fait la transition vers le son en 1929 avec Bienvenue danger. Sorti quelques semaines avant le début de la Grande Dépression, ce fut un énorme succès financier, avec un public impatient d'entendre la voix de Lloyd sur le film. Cependant, le taux de sorties de ses films, qui était de un ou deux par an dans les années 1920, ralentit à environ un tous les deux ans jusqu'en 1938.

Le site des studios de production d'Harold Lloyd est maintenant l'emplacement du temple de Los Angeles en Californie de l'église de Jésus-Christ des Saints des Derniers Jours.

Les films sortis pendant cette période étaient: Pieds d'abord, avec un scénario similaire à La sécurité dure; Movie Crazy avec Constance Cummings; La patte de chat, une comédie politique sombre et un grand départ pour Lloyd; et La voie Lactée, qui était la seule tentative de Lloyd pour le genre alors à la mode de la comédie de vis-à-vis.

Malheureusement, le personnage à l'écran de Lloyd était désormais déconnecté du public des films de la Grande Dépression des années 1930. Au fur et à mesure que le temps entre ses sorties de films augmentait, sa popularité diminuait, tout comme la fortune de sa société de production. Son dernier film de la décennie, Professeur attention, a été réalisé par le personnel de Paramount, Lloyd ne fonctionnant que comme acteur et financier partiel. Le 23 mars 1937, Lloyd a vendu le terrain de son atelier à l'Église de Jésus-Christ des Saints des Derniers Jours. L'emplacement est maintenant le site du célèbre temple mormon de Los Angeles en Californie sur Santa Monica Boulevard dans le quartier de Westwood.

Lloyd a produit plusieurs comédies pour RKO Radio Pictures au début des années 40, mais s'est retiré de l'écran jusqu'en 1947. Il est ensuite revenu pour une apparition dans Le péché de Harold Diddlebock, un hommage malheureux à la carrière de Lloyd réalisé par Preston Sturges et financé par Howard Hughes. Hughes a publié une version recoupée du film en 1951 via RKO sous le titre Mercredi fou. Le mépris de Lloyd pour le film était tel qu'il a poursuivi Hughes et RKO pour atteinte à sa réputation "de star et de personnalité exceptionnelle du cinéma", acceptant finalement un règlement de 30 000 $.

Mariage et foyer

Harold Lloyd et future épouse: Mildred Davis dans Je fais en 1921

Lloyd a épousé sa dirigeante, Mildred Davis, le 10 février 1923. Ensemble, ils ont eu deux enfants: Gloria Lloyd (née en 1923) et Harold Clayton Lloyd, Jr., (1931-1971). Ils ont également adopté un autre enfant, Gloria Freeman (1924-1986), en septembre 1930. Ils l'ont rebaptisée Marjorie Elizabeth Lloyd, mais elle était connue sous le nom de "Peggy" pendant la majeure partie de sa vie.

Après leur mariage, Lloyd a initialement découragé Davis de poursuivre sa carrière d'actrice. Il a ensuite cédé, mais à ce moment-là, son élan de carrière a été perdu. Harold Jr. était gay, et plusieurs commentateurs ont noté que Lloyd avait pris la nouvelle de l'homosexualité de son fils d'une manière remarquablement acceptable pour l'époque.

Davis est décédé en 1969, deux ans avant la mort de Lloyd.

La maison de Lloyd's à Beverly Hills, "Greenacres", a été construite en 1926-1929, avec 44 chambres, 26 salles de bain, 12 fontaines, 12 jardins et un parcours de golf de neuf trous. Le domaine a quitté la propriété de la famille Lloyd en 1975, après une tentative infructueuse de le conserver comme musée public. Les terrains ont ensuite été subdivisés, mais la maison principale demeure et est fréquemment utilisée comme lieu de tournage, apparaissant dans des films comme Westworld et L'aimé. Il est inscrit au registre national des lieux historiques.

Radio et retraite

En octobre 1944, Lloyd a émergé en tant que directeur et hôte de The Old Gold Comedy Theatre, une série d'anthologie radiophonique NBC, après que Preston Sturges, qui avait refusé le travail, l'ait recommandé. L'émission présentait des adaptations radio d'une demi-heure de comédies cinématographiques récemment réussies, en commençant par Histoire de Palm Beach avec Claudette Colbert et Robert Young.

The Old Gold Comedy Theatre a présenté quelques-unes des personnalités les plus connues du cinéma et de la radio de l'époque, notamment Fred Allen, June Allyson, Lucille Ball, Ralph Bellamy, Linda Darnell, Susan Hayward, Herbert Marshall, Dick Powell, Edward G. Robinson, Jane Wyman et Alan Jeunes, entre autres. Cependant, le spectacle n'a pas été un grand succès et n'a duré qu'un an.

Lloyd est resté impliqué dans un certain nombre d'autres intérêts, y compris le travail civique et caritatif. Inspiré par le fait d'avoir surmonté ses propres blessures et brûlures graves, il était très actif au Shriners Hospital for Crippled Children et a finalement atteint le plus haut poste de cette organisation.

Lloyd a étudié les couleurs, la microscopie et a été très impliqué dans la photographie, y compris la photographie 3D et les expériences de film couleur. Il est devenu connu pour ses photographies de modèles nus, tels que Bettie Page et décapant Dixie Evans, pour un certain nombre de magazines pour hommes. Il a également pris des photos de Marilyn Monroe allongée au bord de sa piscine en maillot de bain, qui ont été publiées après leur mort.

Lloyd est apparu comme lui-même sur plusieurs émissions de télévision pendant sa retraite, y compris l'émission de variétés d'Ed Sullivan Toast de la ville, Quelle est ma ligne? et C'est ta vie. Il a également encouragé et soutenu un certain nombre de jeunes acteurs, tels que Debbie Reynolds, Robert Wagner, et en particulier Jack Lemmon, que Harold a déclaré comme son propre choix de le jouer dans un film de sa vie et de son travail.

Lloyd a gardé le contrôle du droit d'auteur de la plupart de ses films et les a réédités rarement après sa retraite. En conséquence, sa réputation et sa reconnaissance publique ont souffert par rapport à Chaplin et Keaton, dont le travail est généralement plus disponible.

Au début des années 1960, Lloyd a produit deux films de compilation, présentant des scènes de ses anciennes comédies, Le monde de la comédie de Harold Lloyd et Le côté drôle de la vie. Le premier film a été présenté en première au Festival de Cannes 1962, où Lloyd a été célébré comme une redécouverte majeure. Le regain d'intérêt pour Lloyd a aidé à restaurer son statut parmi les historiens du cinéma. Tout au long de ses dernières années, il a projeté ses films avec grand succès lors d'événements caritatifs et éducatifs spéciaux et a trouvé un public particulièrement réceptif parmi le public des collèges.

Mort et héritage

Lloyd est décédé à 77 ans d'un cancer de la prostate le 8 mars 1971 à Beverly Hills, en Californie. Il a été enterré dans une crypte du grand mausolée du cimetière Forest Lawn Memorial Park à Glendale, en Californie.

Lloyd's "Glass Character" dans Un homme marin (1921), son premier long métrage.

Les films de Lloyd étaient très influents et trouvent toujours de nombreux fans parmi le public moderne, un témoignage de l'originalité et de la compétence cinématographique de Lloyd et de ses collaborateurs. Ce n'était que la quatrième cérémonie préservant ses empreintes de mains, ses empreintes de pas et son autographe au Grauman's Chinese Theatre en 1927. Lloyd a deux étoiles sur le Hollywood Walk of Fame. En 1994, il a été honoré de son image sur un timbre-poste américain conçu par le caricaturiste Al Hirschfeld. L'école des arts cinématographiques de l'Université de Californie du Sud présente la scène Harold Lloyd Sound; Lloyd était un donateur de l'école de cinéma.

En 1952, Lloyd a reçu un Academy Award spécial pour être un «maître comédien et bon citoyen». La deuxième citation était un camouflet de Charlie Chaplin, qui était tombé sous le coup du maccarthysme et avait vu son visa d'entrée aux États-Unis révoqué.

Après sa mort et après de longues négociations, la plupart de ses longs métrages ont été loués à Time-Life Films en 1974, mais la version publiée a beaucoup souffert en raison de difficultés techniques. Grâce aux efforts de Kevin Brownlow et David Gill et au soutien de la petite-fille Suzanne Lloyd Hayes, la série British Thames Silents a réédité certains des longs métrages au début des années 1990 sur vidéo à domicile, à des vitesses de projection corrigées et avec de nouvelles partitions orchestrales de Carl. Davis.

Plus récemment, le reste des superbes fonctionnalités silencieuses de Lloyd et de nombreux courts métrages ont été entièrement restaurés, avec de nouvelles partitions orchestrales de Robert Israel. Une collection de DVD de versions restaurées de la plupart de ses longs métrages et de ses courts métrages les plus importants a été publiée par New Line Cinema en partenariat avec le Harold Lloyd Trust en novembre 2005, avec des projections théâtrales limitées à New York et dans d'autres villes des États-Unis, du Canada, et l'Europe.

Filmographie

Premiers films

  • L'histoire du vieux moine (1913) (début intérimaire non crédité)
  • Le douzième juré (1913) (non crédité)
  • Cupidon dans un salon dentaire (1913) (rôle non confirmé)
  • Hulda de Hollande (1913) (non crédité)
  • Son chum le baron (1913) (non confirmé)
  • Un petit héros (1913) (non crédité)
  • Rory o 'the Bogs (1913) (non crédité)
  • Twixt Love and Fire (1914) - avec Fatty Arbuckle
  • Commandes scellées (1914) (non confirmé)
  • Samson (1914) (non crédité)
  • Les amoureux de Sandhill (1914) (comme Hal Lloyd)
  • La fille patchwork d'Oz (1914) (non crédité)
  • Au-delà de ses meilleurs espoirs (1915)
  • Pete, le polisseur à pédales (1915)
  • Coupures coupées en gros plan (1915)
  • Romance bouleversée de Hogan (1915) (non crédité)
  • Willie dirige le parc (1915)
  • Just Nuts (1915) - comme Willie Work
  • Amour, butin et crash (1915) (non crédité)
  • Leur éclaboussure sociale (1915)
  • Les amoureux de la mer de Miss Fatty (1915) - avec Fatty Arbuckle
  • Des côtes italiennes (1915)
  • Court House Crooks, ou Courthouse Crooks (1915) - comme Jeune homme sans travail (non crédité)
  • Les acteurs affamés (1915)
  • Le plus grand courage (1915)
  • Un pirate sous-marin (1915) - comme cuisinier

Lonesome Luke

1915

  • Spit-Ball Sadie (1915)
  • Terriblement coincé (1915)
  • Un mélange pour Mazie (1915)
  • Un bébé (1915)
  • Frais de la ferme (1915)
  • Leur donner des ajustements (1915)
  • Bughouse Bellhops (1915)
  • Bricoler avec des problèmes (1915)
  • Génial tant que ça a duré (1915)
  • Instantanés Ragtime (1915)
  • Un Foozle à la Tee Party (1915)
  • Ruses, comptines et roughnecks (1915)
  • Blagues particulières des patients (1915)
  • Lonesome Luke, gangster social (1915)

1916

  • Lonesome Luke se penche sur le littéraire (1916)
  • Luke Lugs Bagages (1916)
  • Lonesome Luke Lolls dans le luxe (1916)
  • Luke, la coupe de bonbons (1916)
  • Luke déjoue le méchant (1916)
  • Luc et les Roughnecks ruraux (1916)
  • Luke Pipes the Pippins (1916)
  • Lonesome Luke, Cirque King (1916)
  • Le double de Luc (1916)
  • C'étaient les jours heureux! (1916)
  • Luc et les lanceurs de bombes (1916)
  • Les déjeuners tardifs de Luke (1916)
  • Luke Laughs Last (1916)
  • Le fatal Flivver de Luke (1916)
  • Mélange de la société de Luke (1916)
  • Luke's Washful Waiting (1916)
  • Luke Rides Roughshod (1916)
  • Luke, observateur de cristal (1916)
  • L'agneau perdu de Luc (1916)
  • Luc fait le milieu (1916)
  • Luke rejoint la marine (1916)
  • Luc et les sirènes (1916)
  • La vie du club Speedy de Luke (1916)
  • Luke et les Bang-Tails, ou Luke et les Bangtails (1916)
  • Luke, le chauffeur (1916)
  • Préparatifs de préparation de Luke (1916)
  • Luke, le gladiateur (1916)
  • Luke, fournisseur de soins aux patients (1916)
  • Luke's Newsie Knockout (1916)
  • Le film de Luke, aussi connu sous le nom Le directeur de cinéma (1916)
  • Luke, imitateur de grade (1916)
  • Luke's Fireworks Fizzle (1916)
  • Luke localise le butin (1916)
  • Shattered Sleep de Luke (1916)

1917

  • Le beau fusil de Lonesome Luke (1917)
  • La liberté perdue de Luke (1917)
  • La journée chargée de Luke (1917)
  • Luke's Trolley Troubles (1917)
  • Lonesome Luke, avocat (1917)
  • Luke remporte la foire Ye Ladye (1917)
  • La vie animée de Lonesome Luke (1917)
  • Lonesome Luke sur Tin Can Alley (1917)
  • La lune de miel de Lonesome Luke (1917)
  • Lonesome Luke, plombier (1917)
  • Arrêtez! Luke! Écoute! (1917)
  • Lonesome Luke, Messenger (1917)
  • Lonesome Luke, mécanicien (1917)
  • Les femmes sauvages de Lonesome Luke (1917)
  • Lonesome Luke perd des patients (1917)
  • Oiseaux d'une plume (1917)
  • De Laramie à Londres (1917)
  • Amour, rires et mousse (1917)
  • Les clubs sont Trump (1917)
  • Nous ne dormons jamais (1917)

Personnage de lunettes ("The Boy")

1917

  • Au-dessus de la clôture (1917) - introduction du "personnage de lunettes"
  • Pincé (1917)
  • Par les vagues de la mer tristes (1917)
  • Félicité (1917)
  • Rainbow Island (1917)
  • Le flirt (1917)
  • À bord (1917)
  • Passez (1917)
  • Timide (1917)
  • Étape animée (1917)
  • La grande idée (1917)

1918

  • Le conseil (1918)
  • L'agneau (1918)
  • Frappez-le à nouveau (1918)
  • Batte-le (1918)
  • Un mariage d'essence (1918)
  • Regardez agréable, s'il vous plaît (1918)
  • Voici les filles (1918)
  • Allons-y (1918)
  • Sur le saut (1918)
  • Suivre la foule (1918)
  • Pipe les moustaches (1918), comme Concierge
  • C'est une vie sauvage (1918)
  • Héy! (1918)
  • Kicked Out (1918)
  • L'enfant non-stop (1918)
  • Gussie à deux pistolets (1918)
  • Pompier sauve mon enfant (1918)
  • The City Slicker (1918)
  • Sic 'Em, Towser (1918)
  • Quelque part en Turquie (1918)
  • Les escrocs sont-ils malhonnêtes? parfois à tort intitulé Faire, Faire, Fait (1918)
  • Un roman d'Ozark (1918)
  • Renverser le germe hors d'Allemagne (1918)
  • C'est lui (1918)
  • Mariée et tristesse (1918)
  • Deux brouillés (1918)
  • Abeilles dans son bonnet (1918)
  • Swing Your Partners (1918)
  • Pourquoi s'en prendre à moi? (1918)
  • Rien que des ennuis (1918)
  • Retour aux bois (1918)
  • Hear 'Em Rave (1918)
  • Tente ta chance (1918)
  • Elle ne m'aime pas (1918)

1919

  • Recherché - 5000 $ (1919)
  • Aller! Aller! Disparu! (1919)
  • Demandez au père (1919)
  • Sur le feu alias Le chef (1919)
  • Je suis en route (1919)
  • Regarder ci-dessous (1919)
  • The Dutiful Dub (1919)
  • Allée suivante terminée (1919)
  • Un Sammy en Sibérie (1919)
  • Je viens de tomber (1919)
  • Jeune M. Jazz (1919)
  • Craquez vos talons (1919)
  • Sonnez le rideau alias Back-Stage! (1919)
  • Si, Senor (1919)
  • Avant le petit déjeuner (1919)
  • Le marathon (1919)
  • Pistolets pour le petit déjeuner (1919)
  • Swat the Crook (1919)
  • Hors du chariot (1919)
  • Fièvre printanière (1919)
  • Billy Blazes, Esq. (1919) -comme Billy Blazes; le film était une parodie de westerns de l'époque
  • Just Neighbours (1919)
  • À l'ancienne porte de la scène (1919)
  • Ne m'a jamais touché (1919)
  • Une lune de miel jazzée (1919)
  • Comptez votre changement (1919)
  • Chop Suey & Co. (1919)
  • Heap Big Chief (1919)
  • Ne pas pousser (1919)
  • Sois ma femme (1919)
  • Le Rajah (1919)
  • He Leads, Others Suivre (1919)
  • Argent facile à obtenir (1919)
  • Comptez les votes (1919)
  • Payez vos cotisations (1919)
  • Son seul père (1919)
  • Se heurter à Broadway (1919)
  • Les enfants du capitaine Kidd (1919)
  • De la main à la bouche (1919)

Années 1920

  • Sa Royal Slyness (1920)
  • Des fantômes hantés (1920)
  • Un occidental oriental (1920)
  • Haut et étourdi (1920)
  • Sortez et descendez, alias. Ma belle automobile (?) (1920)
  • Numéro, s'il vous plaît? (1920)
  • Maintenant ou jamais (1921)
  • Parmi les personnes présentes (1921)
  • Je fais (1921)
  • Jamais affaibli (1921)

Short plus tard

  • Chiens de guerre (1923), une comédie Our Gang tournée aux côtés du long métrage Pourquoi s'inquiéter? Lloyd a joué lui-même.

Longs métrages

  • Un homme marin (1921)
  • Garçon de grand-mère (1922)
  • Docteur Jack (1922)
  • La sécurité dure! (1923)
  • Pourquoi s'inquiéter? (1923)
  • Fille timide (1924)
  • Eau chaude (1924)
  • The Freshman (1925)
  • Ben Hur (1925) - Crowd extra non crédité dans la course de chars
  • Pour l'amour de Dieu (1926)
  • The Kid Brother (1927)
  • Rapide (1928)
  • Bienvenue Danger (1929)
  • Pieds d'abord (1930)
  • Movie Crazy (1932)
  • La patte de chat (1934)
  • La voie Lactée (1936)
  • Professeur attention (1938)
  • Le péché de Harold Diddlebock (1947) ou Mercredi fou (une version légèrement différente et rééditée)

Les références

  • D'Agostino, Annette. Harold Lloyd: une bio-bibliographie. Portsmouth, NH: Greenwood Press, 1992. ISBN 0313289867.
  • -. L'Encyclopédie Harold Lloyd. Jefferson, NC: McFarland & Company, 2003. ISBN 0786415142.
  • Dardis, Tom. Harold Lloyd: l'homme sur l'horloge. New York: Viking, 1983. ISBN 0140075550.
  • Vance, Jeffrey et Suzanne Lloyd. Harold Lloyd: maître comédien. New York: Harry N Abrams, 2002. ISBN 0810916746.

Liens externes

Tous les liens ont été récupérés le 1er août 2017.

Voir la vidéo: Harold Lloyd's "Safety Last"- 1923 (Avril 2020).

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